听歌 (2021.4月)

1911 (沼泽) 4.1

古琴主导的器乐后摇。有一些古典含蓄的意味,也有华丽爆发的展开。我喜欢沼泽特别的声音和编曲。至于古琴,个人认为这张专辑的处理(尤其是和电吉他的对话)水平是非常不错的,不论是主导还是在下方作衬,都有十足的分量。至于意境讲的究竟是辛亥革命还是古典美学,我其实不在乎。

这张CD是高中同学送给我的生日礼物,专辑设计很好看,一直收藏在书架上。沼泽这几年在做什么我其实不太清楚。不过看了海亮17年的访谈说乐队没有主唱,感觉有些恍惚。在《沧浪星》,《1911》,《远》这三张古琴器乐之前,沼泽也是个很不错的噪音/另类摇滚乐队。2005年的《城市》前三首曲子,写时代困惑的《二维》,写非典时期不安的《惊惶》和青春烦闷的《U之自白书》,都是我喜爱的作品。海亮可能唱功比较普通,但是这几首歌把都市青年的惶惑压抑唱得透彻,尤其是这句“我浑身不自在/坐在这里干着急/多想来点儿刺激/可就没了头绪”,海亮扯着嗓子唱的这一句,隔着耳机令我浑身瘙痒不自在。更不提同名专辑里的同名歌《沼泽》,海亮扯着嗓子(again)喊出得来,“我慢慢地咀嚼着被吞噬的感觉/我陷入一片腐烂的沼泽”。

世界到底是“一块忧伤的石头”(远,2013)呢,还是“一片腐烂的沼泽”(沼泽,2003)呢?

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听歌 (2021.2月)

Heaven and Earth (Kamasi Washington) 2.1-2.4

第一张的A面: Fist of Fury和Can you hear him。Fist of Fury是给精武门的致敬,主体部分延伸自顾嘉辉给精武门写的配乐,人声的吟唱也很有意思,Our time as victims is over/We will no longer ask for justice/Instead, we will take our retribution,既借用精武门的精神,也是黑人民权运动一种声音。也表达了逆子对我们的反抗态度。Can you hear him的萨克斯如倾诉一般开场,经过独白絮语倾诉和咆哮,中间一段键盘的solo也很精彩。听到最近逆子大叫了几声,也问了我同样的问题。

第一张的B面:Hub-Tones和Connections两首曲子。Hub-Tones是对1963年Freddie Hubbard的曲子的改编,加入了大量非洲鼓点和配器,KW自己的话说这首曲子用非洲节拍和FH的调子一起摸索自己的先祖们。我最喜欢中间一段颇有张力的小号solo,随着切分鼓点起伏。Jenn Nkiru拍摄的MV很有韵味,简单一个镜头又似乎包含了许多关于泛非主义呼之欲出的话题。第二首Connections比较的fusion,包含一些弦乐,合唱和合成器solo,作为支撑的贝斯很好听。

第二张A面:Tiffakonkae和the Invincible Youth两首。第一首里Terrance Martin的萨克斯很精彩,这张专辑里他只在这首歌里出现了,之后和KW等人合作的2020年专辑我也很喜欢。正好看了视频Adam Neely告诉我说这个行进模式是Modal jazz,音乐理论我不懂,好听就完事了。The Invincible Youth是Thundercat的个人贝斯show,太过瘾了。一段摊开的solo又Jaco Pastorius的味道(想到了Teen Town?),Thundercat真的是太有才了。总之这面的两首歌虽然基调一个来自六十年代一个来自七十年代,但是整体听起来似乎还挺未来主义的。听完之后我研究了半个小时的音乐理论,发现还是一窍不通,作罢,干活去了。

第二张B面:testify和one of one两首。testify是一首soul,主要是Patrice Quinn 的vocal,她的声音其实并不是很浑厚,有一些喉头的感觉(我也不知道如何形容),但是鼻腔共鸣很好听,和乐团配合就很融洽,像是一把有质感的乐器。Soul这个音乐类型真的好听,虽然我不知道如何入门,但是每次听到都很喜欢重听好多遍。One of one是个大编制作品,贝斯很好听。这周到今天为止听完了the earth部分,之前听过许多次但是没有好好记录感受,写下来果然还是重要!这一面最喜欢fist of fury和the invincible youth。昨天终于给书桌配了一对正经音响(micca mb42x, 90刀这个效果真的无敌),能听到更多贝斯了,下午干活要听明格斯。

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